

M.A.
Héroe de Peñablanca
Inspirada en el caso del Vidente de Peñablanca. años 80´ Chile.
La obra teatral “M.A. Héroe de Peñablanca.” es una versión libre de los hechos ocurridos en la localidad de Peñablanca en torno al caso del vidente Miguel Ángel Poblete: un joven que entre 1983 y 1987 asegura ver a la Virgen María en la cima del cerro Montecarmelo la que viene a traer un mensaje de salvación para el pueblo de Chile logrando convocar a más de 100.000 personas venidas de todo el mundo. Un fenómeno social y de religiosidad popular que fue ampliamente cubierto por los medios de comunicación y que estuvo en constante polémica por su supuesta vinculación con el gobierno de la época. La nueva mirada que propone la compañía Teatro LA SANTA sobre el caso del vidente es rearticular esta historia a partir del Abandono Materno que sufre el vidente en su infancia lo que construye un nuevo relato sobre la vida de Miguel Ángel. La obra teatral “M.A. Héroe de Peñablanca.” pretende humanizar el personaje de Miguel Ángel (M.A.), considerando que habitualmente se le ha endiosado o ridiculizado, distanciándonos de aquella mirada periodística -más cercana a lo anecdótico- que ha imperado en la investigación sobre el vidente de Peñablanca, donde cobra relevancia su travestismo sexual, su “locura”, extravagancia o “irracionalidad”.
Nuestra versión se funda en la AUSENCIA MATERNA, lo cual posibilita y gatilla los diversos acontecimientos de su vida, estructurando su personalidad y generando una obsesión con lo materno, materializada en sus visiones de la Virgen María. En el transcurso de la obra nos enfrentaremos a un Miguel Ángel que, desde su humanidad, revela la decadencia en que se encuentra y la lucha inagotable que realiza por trascender, y encontrar un sentido de vida y un lugar en la sociedad, llegando, incluso, a trastocar la realidad para cumplir sus objetivos, quien guiado por la voz de su mami, la Virgen Maria, es capaz de tomar la justicia en sus propias manos en nombre de la fe. La temática de la Ausencia Materna cruza la puesta en escena y cobra especial relevancia en el presente proyecto, considerando que el ser “huacho” en nuestro país, es un rasgo característico y pilar de la identidad chilena, transformándose en una “marca” definitoria del sujeto en la historia nacional, realidad sobre la que da cuenta esta obra. Ausencia, carencia afectiva y marginalidad, se constituyen como los tópicos fundantes en esta historia: la de un niño huérfano que a través del paso de la niñez a la adolescencia, busca incesantemente encontrar un origen, pertenencia y felicidad.

FICHA ARTÍSTICA
Dirección escénica: Rosa Landabur.
Dramaturgia: Alejandra Moffat.
Elenco : Camilo Fernández, Marisol Vega, Constanza Thumler, Patricio Ódenes, Maria Eugenia Valenzuela.
Diseño Escénico: Daniela Vargas y Natalia Morales.
Diseño de iluminacion: Francisco Herrera.
Producción: Javiera Fernández.